NOUVEAUTÉ

Vient de paraître

Domaine d’un rouge-gorge / Sculpture 1969 (ROBIN REDBREAST'S TERRITORY)

Jan Dibbets


Domaine d’un rouge-gorge / Sculpture 1969 (Robin Redbreast's Territory) est le livre d’une installation réalisée dans un parc d’Amsterdam en 1969, mettant en scène un oiseau observé et photographié par Jan Dibbets.

Très tôt dans son parcours, Jan Dibbets utilisa l’appareil photographique pour porter un point de vue sur le monde différent, expressément monoculaire, que ce soit de façon littérale dans ses « corrections de perspective », ou par d’autres moyens comme dans les panoramas photographiques qui ont donné lieu à la série des Montagnes hollandaises.
En même temps, il développait le concept de Domaine d’un rouge-gorge / Sculpture, une de ses « nombreuses idées en rapport avec notre écosystème, un mot qui existait à peine à l’époque ». Le texte du livre décrit comment Dibbets s’est familiarisé avec les habitudes du rouge-gorge en lisant un livre sur le sujet, même s’il n’était « pas intéressé par les faits biologiques » mais plutôt par « les frontières des arts visuels ».

> Lire la suite


32 pages, 10 euros
Collection Reprint
Disponible


DEJA PARU

SOLDIER
EMMETT WILLIAMS



Emmett Williams (1925-2007) fut, entre 1966 et 1970, éditeur, avec Dick Higgins, de Something Else Press, d’où sortirent tant de livres d’artistes liés au mouvement Fluxus.


Pionnier, dès les années 1950, de cette forme nouvelle de poésie qu’en référence à l’art concret on nomma « poésie concrète », Emmett Williams rassembla en 1967 le premier recueil sur la production internationale, An Anthology of Concrete Poetry, publié simultanément en Europe par Hansjörg Mayer et aux États-Unis par Dick Higgins. Il la définit dans l’introduction comme une poésie « directe » qui « utilise les éléments sémantiques, visuels et phonétiques du langage comme matériaux bruts ». En opposition à la poésie traditionnelle d’expression subjective, cette poésie cherche à réduire ses moyens au minimum et privilégie les procédés de composition systématiques, fondés sur la répétition, la permutation et un développement mécanique, réglé par un protocole préétabli.
En 1973, Emmett Williams publie – toujours chez Something Else Press et chez Hansjörg Mayer – quatre longs poèmes autonomes, dont SOLDIER, composés l’année précédente au California Institute of the Arts et réunis en un seul volume sous le titre A Valentine for Noël. Le livre est en effet dédié, à l’occasion de la Saint-Valentin, à sa jeune femme enceinte, Ann Noël, rencontrée en 1968 quand elle fut engagée pour un an comme assistante de Dick Higgins, et qui, en tant que directrice des ateliers de graphisme au CalArts, a aidé l’artiste à surmonter les difficultés techniques du passage des poèmes manuscrits aux poèmes imprimés.

> Lire la suite

88 pages, 16 euros
Collection Reprint
Disponible
 



La collection Reprint se propose d’abriter la réédition d’un certain nombre de livres d’artistes parus depuis le début des  années 1960 et dont les auteurs comptent maintenant parmi les figures pionnières de l’histoire de l’art contemporain. La collection Reprint est dirigée par deux spécialistes internationalement reconnus du livre d’artiste, auteurs de nombreuses études sur le sujet : Anne Mœglin-Delcroix, et Clive Phillpot.

 > Lire la suite


PREMIERS TITRES

wit white
herman de vries
> Lire la suite

NOTES ON LOCATION
Peter Downsbrough
> Lire la suite

SOUTH AMERICA
Richard Long
> Lire la suite

GREEN AS WELL AS BLUE AS WELL AS RED
Lawrence Weiner
> Lire la suite

SOLDIER

EMMETT WILLIAMS
> Lire la suite






Vient de paraître

CAHIER DE CHANTENAY

JULIEN NÉDÉLEC


Cahier de Chantenay est un livre imaginé pour le collège Chantenay à Nantes. Il prend la forme d’un outil de travail indispensable aux collégiens et présent dans toutes les listes scolaires : un cahier au format 24 x 32 cm, à grands carreaux, de 48 pages.

Le titre s’amuse de la proximité sonore avec les fameux et désormais désuets cahiers de chant. La couleur jaune de la couverture fait écho à celle du bâtiment et de l’installation de Julien Nédélec, Operatio.

A l’intérieur, les pages reprennent la réglure "seyès", plus communément qualifiée de "grands carreaux" et typique des cahiers d’écolier. Au fil des pages, la trame imposée pour l’apprentissage de l’écriture et de l’organisation disparaît pour laisser place à une page entièrement blanche.

> Lire la suite





48 pages, Gratuit
Hors-commerce

Disponible



DEJA PARU

EN COMBIEN DE TEMPS JE BRÛLERAIS SI CE LIEU EXPLOSAIT LÀ DANS L’INSTANT
BENJAMIN DEROCHE


Ce premier livre de photographie de Benjamin Deroche est publié en partenariat avec le Centre Atlantique de la Photographie à l'occasion de l'exposition Un Soupçon de réalité, présentée à Brest dans la galerie du Quartz.


"Je roule depuis une heure dans les méandres du port de Saint-Nazaire, je vois les flammes de la raffinerie de Donges qui brûlent le ciel au chevet d’immenses cuves remplies de carburant. Dans ces paysages tonitruants se logent çà et là des petits écrins de silence, et c’est pour eux que je suis venu. Derrière moi s’étale une chaîne de collines brunes qui ressemblent à du charbon ; on peut y marcher longtemps et sentir un étrange vertige, la sensation de se perdre ailleurs que sur la Terre. Au-delà des buttes noires gorgées de stries brillantes se trouve la ville puis la voie express. Je n’ai pas envie de les photographier, je suis mieux au milieu des montagnes. En regardant le ciel se flouter de chaleur au-dessus des cheminées de la raffinerie, je me demandais alors en combien de temps je brûlerais si ce lieu explosait là dans l’instant, peut-être que je ne m’en rendrais même pas compte."

Ce livre est un voyage photographique de cinq semaines du Havre à Blayes — en passant par Flamanville, Brest, Saint-Nazaire, Montoir, Donges — dans les paysages proches de zones de production et de stockage d’énergie.

> Lire la suite


64 pages, 20 euros
Disponible









AGENDA / ECHOS

Les artistes face aux livres
Exposition au Scriptorial d'Avranches - Musée des manuscrits du Mont-Saint-Michel
du 7 février au 17 mai 2015

Commissariat : Barbara Denis-Morel (Conservateur de la Bibliothèque patrimoniale d'Avranches)


Le livre, dans sa forme actuelle, est le fruit d'une lente évolution, et il faut toute l'impertinence des artistes pour en questionner la forme, les usages, mais aussi l'histoire. Ce rapport entre la création contemporaine et l'histoire du livre est le propos central de cette exposition qui entend montrer comment le livre d’artiste peut entrer en résonance avec des collections patrimoniales.

Le Moyen Age peut par exemple s’imposer comme une source d'inspiration, textes et enluminures étant repris et réinventés par des artistes qui s'aventurent plus ou moins loin dans les sphères de la pensée médiévale. Objets de fascination, l'atlas, le livre de botanique, mais aussi le dictionnaire ou l’encyclopédie peuvent également, en tant que genres littéraires, donner lieu à des œuvres nouvelles. Plus largement, les perturbations volontairement générées doivent permettre au visiteur de prendre pleinement conscience de la structure même d’un codex, mais aussi de la pertinence de ces livres d’artistes qui introduisent un nouveau rapport à la lecture.

De nombreux livres d’artistes sont accessibles tout au long du parcours afin que, par un contact rapproché, le public puisse s’approprier ces ouvrages qui sont plus que des livres malgré leur apparence assez commune. Espace offert à la pensée créatrice de son auteur, le livre d’artiste doit être pensé comme une œuvre d’art à part entière.

Avec les livres d'Eric Watier, Julien Nédélec et herman de vries publiés aux éditions Zédélé.

Site : http://www.scriptorial.fr/




Le Pas et la PageApproches de la ville et de la nature dans le livre d’artiste
Exposition au Frac Paca, Marseille
du 21 mars au 6 juin 2015
En partenariat avec le Musée Gassendi, Digne-les-bains Vernissage le 20 mars à 18h

Commissaires : Anne Mœglin-Delcroix / Pascal Neveux

Dès les années 1960, le déplacement, la marche sont devenus des sources privilegiées de la création artistique. Certains artistes investissent alors la nature et le paysage, d'autres la ville, les territoires urbains. C'est ce point de vue pedestre sur le livre que cette exposition cherche à explorer.

Liste des artistes : Dennis Adams, Neals Beggs, Jean-Daniel Berclaz, Vincent Bonnet, Stanley Brouwn, André Cadere, Janet Cardiff, Laurie Clark, Thomas A. Clark, herman de vries, susanne de vries, Jan Dibbets, Mark Dion, Peter Downsbrough, George Dupin, Hans Eijkelboom, Hans-Peter Feldmann, Estelle Fredet, Hamish Fulton, Alexandre Gérard, Paul-Armand Gette, Andrea Geyer, Penny Hes Yassour, Gottfried Honegger, Douglas Huebler, Valérie Jouve, Allan Kaprow, Bernard Lassus, Bertrand Lavier, Richard Long, Sylvain Maestraggi, Laurent Malone, Muriel Modr, Stuart Mugridge, Jean-Christophe Norman, On Kawara, Martin Parr, Abraham Poincheval, Anne et Patrick Poirier, Till Roeskens, Jan Rothuizen, Ed Ruscha, Ami Sioux, Laura Solari, Adel Tincelin, David Tremlett, Urbain trop urbain, Francis Van Maele, Hans Waanders.

En marge de l'exposition, les éditions Zédélé présenteront une sélection de livres de leur catalogue.



Publications d'artistes. 4E édition
Livres, revues, multiples, imprimés, vidéos d’artistes…
et des expositions
Les Baux-de-Provence
du vendredi 5 au dimanche 7 juin 2015

Une manifestation organisée par la Fabrique sensible
 
Programme :
Antoni Muntadas

Anne Moeglin-Delcroix et ses invités :
- Hubert Renard, Paris
- Lefevre Jean Claude, Paris
- Les éditions Incertain Sens, Rennes   
- Les éditions Zédélé, Brest

Chaque année quelques artistes et/ou éditeurs sont invités à faire connaître auprès du public leurs livres, multiples et autres productions à travers une scénographie favorisant une approche transversale sous des formes diversifiées.
Cette démarche est de l'ordre de la création.

Site : http://www.publicationsdartistes.org/